当今古文翻译泛滥成风，已到足可称为“译灾”的地步。点金成铁，丑化古人，就是当今译手们为了孔方兄，日夜焚膏继晷的结果。古典文学多以文言写成，是古人智慧的结晶，古文天然凝练之美，正在其中凝聚整合，一经劣手稀释，到处弄得邋邋遢遢，终至不可收拾。

　　事情却也有旁逸斜出的。像流沙河先生之译《庄子》，几年内重版三次的《庄子现代版》，那就确实令人拊掌称佳了。其取胜之处并非白话对文言的胜利，而在于思想、机智、心情的两极衔接，极为融洽。一般白话翻译，能够清通达意，不唐突古人，已是万幸，何敢有更高要求。流沙河先生，他却在白话中真正实现了古今人情不相远的承诺。首先流沙河先生是一位创作家，其学养、智慧、奇惨的人生经历，均在《庄子》中得到映鉴。其次白话于他不是一种普及大意似的翻译，而是一种神而遇之、文而化之的再创作。他的译文，真正做到了旧意新翻、妙境迭出的高度。《庄子》原文，固然唤起无尽悬想，令人研磨不尽；先生译文，也是推拉摇移、增饰润色，好像庄子就在我们对面，自古贯今，并未远去，真是千年老树，又生新葩。

　　陆游说：“诗到无人爱处工”，此工是化工，也即化境，要化，要浑然一体，就不能硬译；硬译，往往是文学的硬伤、硬结。《庄子》天马行空，明珠走盘，绝妙而莫名其妙，屡有戛然而止，如截奔马之处，沙老译文遂多渲染、补缀，俾使连贯、浑融、无斧凿痕。又为了保持原作风格，沙老也不避生动的方言，趣味的问答，现代文化词汇，奇崛的体格，以及种种以己意出之的地方。这样的效果，是在创造中保持了原文的本来面目，合天然、风趣于一体，颊上添毫，呼之欲出。

　　译文给原文每章每节各加大小标题，提玄勾隐，既能切中肯綮、标目造语，又诙谐百出，如沙中碎金、点点闪烁。《天下》第七节是庄子艺术观的自白及对自我文章美的自况。原文芒忽恣纵，诡谲难以方物，译文同样长短交织，错落有致，行文往往在烘染铺垫俱足之际，陡然截住，末韵纡转盘旋，恰如其分地对接了原文精神，使白话的明快不让精雅的文言。其中，在原文的断处，也不避搭一灵妙小桥，如谓“此话绝非自卖自夸，不过得防着这家伙”。及“……摇头叫嚷，迷茫啊，朦胧啊，没有个完啊！也许未来的读者能谅解，说，文学嘛，就这样”。仿佛在老树的苍郁之旁，又点染几片嫩绿，面目可亲，语言有味，更为醒目。相信关注当代文学史的朋友，更当会心而笑。

　　《庄子现代版》再创造的印痕十分明显。《庄子·养生主》尾段“指穷于为薪，火传也，不知尽也”。陈鼓应教授译为：“烛薪的燃烧是有穷尽的，火却继续传下去，没有穷尽的时候。”沙老译作：“燧人氏的第一盏灯，灯油早被灯芯燃尽。可是灯火传遍九州，灯火夜夜照明，从荒古，照到今。”这就使哲学理念，变得具象，仿佛可感可见一般了。并且，在诗句的回环之中，哲思弥漫开来，显得更为深邃，较之陈鼓应译文，差别不啻天渊。概言之，沙老译文，是译笔的变化灵动与传神的精确极为融洽地化为一体，既与原文的固有样式相贴近，又在适当的地方取得漫画化的效果。

　　钱钟书先生曾说他是“读了林纾译文，而增加学习外国语文的兴趣的”。林纾译文的一大特色乃是他“认为原文美中不足，这里补充一下，那里润饰一下，因而语言更具体，情景更活泼，整个描述笔酣墨饱”（详见《七缀集》）。在《庄子现代版》中，我们看到了这种创新特色及手眼风趣，但较之林纾，沙老更为节制和准确。就读者而言，即使不记得《庄子》的冷门典故，也会油然醉倒于流沙河的现代诙谐，原文与译作，两相并读，各有生气勃勃的醒目之处。好的笺注，确可称为一种再创作，《论语》朱熹集注，更多的是发挥自己的思想。白话译文言，虽对立性更大，而自由度也随之增容，妙在对尺度和高度的把握之中。

　　否定精神和理想是互为依存的，崇高与美往往自卑下、受人鄙视的生活中衍展出来。《庄子》一书虽多寓言，却绝非淡化现实的威力，遁避不过是关注的一种变形，使意志更多地屈从于思考而更有深度。故庄子心灵上的累累创痕，令人心悸心碎的篇章，由沙老译出，也不难见今人的境况命运。王力（了一）译波特莱尔《恶之花》译序说“莫作他人情绪读，最伤心处见今吾”，值得我们揣摩借鉴。［伍立杨］