10月17日，北京画院对外发布消息，《借山娱目——齐白石笔下的山水意境》、《梅菊远思——齐白石笔下梅兰竹菊松的世俗意趣》从10月18日起在北京画院美术馆出展，这是继齐白石草虫、人物画专题展之后推出的第三和第四个秘藏齐白石系列展。

　　《齐白石笔下的山水意境》展出了北京画院所藏齐白石山水画作品56幅，画稿64件，其中《借山图册》是齐白石中年山水画最重要的代表作。该作完成于1902年到1909年齐白石“五出五归”期间，原有52幅，现仅存22幅。所谓“借山图”，按白石自己话说：“凡天下之名山大川，目之所见者，或耳之所闻者，吾皆欲借之。所借非一处也。”《借山图册》充分体现了白石山水平淡见奇、意趣横生的艺术风格。

　　齐白石上世纪30年代后已很少画山水。1931年，他曾在一本山水册上题写：“吾画山水，时流诽之，故余几绝笔。”这是他由山水画转向花鸟画的重要原因。齐白石40岁后专攻花鸟画，梅、兰、竹、菊、松是他众多花卉中具有传统文化寓意的题材。在其笔下，这些象征着中国传统文人操守的花卉，被赋予了质朴、平易的亲切感。

　　《齐白石笔下梅兰竹菊松的世俗意趣》将齐白石的梅、兰、竹、菊、松作为一个具有传统文化内涵的花卉题材，荟萃于一个专题，以此展示齐白石衰年变法之后在传统花鸟画题材方面的创作面貌，和他在这种传统题材中显示出的创造个性，展示了他怎样在吴昌硕之后，把孤高清逸的文人画推向质朴、平和并具有世俗意趣的田园花鸟画。

　　这两个专题展览在学术研究的基础上，对齐白石山水画和梅、兰、竹、菊、松进行了梳理和分析，展览不仅将作品和稿本并置陈列显现了白石山水的创作过程，而且辅以其他馆藏作品的图片和文献，以揭示齐白石山水画的演变历程、丰富展览内容。