踩着探戈的舞步，唱着不间断的歌曲，还要表现出人物的各种情绪。只一个转身，场景就迅速变换，4个演员又开始进入了一轮新的角色。一场戏排下来，演员们个个累得直喘气……

　　这几天，音乐剧《我爱你》完成了初排，记者在采访时看到，全剧已经粗具雏形。但一个月下来，这部国内首次和百老汇合作的音乐剧却把中国的演员们折磨得不轻。因为音乐剧高度综合的表演以及该剧迅速的人物场景转换，对于剧中从话剧转型到音乐剧的演员而言，实在是很大的挑战。用男主演之一于毅的话说，是把他们“排傻”了。而女主角温阳则用“疯狂”和“刺激”形容自己第一次演出音乐剧的感受，在她看来，这是自己演戏多年来最过瘾的一次。

　　一人兼演十几个角色

　　中国的音乐剧起步不久，但国内观众之前所见，却都是以大制作取胜的作品，从《雪狼湖》、《狂雪》到《金沙》，无不场面宏大演员众多。而《我爱你》却是一部典型的百老汇风格的商业音乐剧，其制作虽小，却极为精巧。全剧通过各种跳跃的片断，讲述了男女关系中的各种状态，从约会、婚礼、孩子、家庭乃至葬礼上的黄昏恋，无不有细致入微的刻画。而这样一部包罗万象的男女关系“万宝全书”，总共却只有4位演员。为此，每个演员要分别饰演十几个角色，不仅经常要在恋人、父母亲、孩子等各种年龄的角色中跳进跳出，还要既唱且跳演人物，有时候甚至还要自己搬布景道具，难度着实不小。

　　由于全剧有20多个场景，节奏又极为跳跃，并且几乎没有停顿，为此，服装的频繁转换是该剧的一大特点。据称，全剧仅服装道具就有近百件。记者在排练厅时，服装设计正好在为演员们试衣，演员们无不为自己在换场间隙的换衣速度担心不已。据说，该剧在美国演出时，后台试衣间的“打仗场景”也是百老汇的一道风景。每一个动作都有规定

　　《我爱你》是一部轻喜剧风格的音乐剧，充满了青春气息和幽默情绪。排练现场，演员们自己都常常笑场不断。不过，为了达到这种喜剧效果，之前的排练却是“痛苦不堪”。因为剧中的每一个动作、每一个情绪变化乃至节奏转变都经过精心的设计。美国导演乔伊·比肖夫在排练时可谓“锱铢必较”，不仅要求中国演员演出“美国人”的感觉，而且要他们“丁是丁，卯是卯”地拷贝原版音乐剧。因而，演员们的表演很不同于以往在中国舞台剧中的风格，俏皮中带着严谨，表演夸张却又不失规范。

　　除了表演，全剧的音乐也是精心制作，极富特点。唱段在剧中占了极大的比例，几乎大部分人物对话都用歌曲形式表现。因而这些歌曲极为口语化，琅琅上口且旋律明快。所有歌曲的音乐都统一在完整的风格之中，通俗的曲风中颇有现代感和喜剧感。不过，虽然这些音乐听来上口，但演员们光在练歌上就花了整整半个月。链接

　　“这才是真正的音乐剧”

　　音乐剧《我爱你》的演员是百老汇制作方经过严格的考核,从几百位候选者中选出的，在最后确定的演出阵容中，歌星林依轮一直是备受瞩目的焦点。但要论音乐剧的演出经验，另一位男主角于毅也许要更为“资深”。从《雪狼湖》、《狂雪》到《我爱你》，于毅最早涉足了国内音乐剧的表演，并一连参与了三部音乐剧的主演，这在音乐剧刚刚起步的中国，应该也算是“凤毛麟角”的个例。在连续三次音乐剧表演经历之后，于毅说：“这一次，才是真正的音乐剧。”

　　对于沪上很多观众而言，认识于毅，是在前不久的话剧《跟我的前妻谈恋爱》中，剧中的他兼具了偶像气质和喜剧天赋，结尾主题歌的演唱更是令人印象深刻。而事实上，早在几年前的《雪狼湖》中，于毅就被张学友选中，出演剧中的反一号。之后，于毅又在上海的原创音乐剧《狂雪》中扮演了主要角色，其出众全面的音乐剧表演才能让很多圈内人士“惊异”。导演比肖夫评价他说，无论表演还是演唱，于毅相比美国的男演员都更胜一筹。

　　不过，很少有人知道，这位算得上国内第一代音乐剧演员的，却是学习主持出身。虽然从小接受专业歌手训练，但走上音乐剧表演，纯属“机缘巧合”。如今，他不仅是话剧中心为数不多的兼具偶像气质和综合实力的小生之一，也成为了国内稀缺的音乐剧表演人才。

　　对于自己参与演出的三部音乐剧，于毅认为只有《我爱你》才算是真正的音乐剧：“《雪狼湖》的时候国内很多人还不知道什么是音乐剧，大多数都是冲着张学友当演唱会去看的；《狂雪》有很多音乐剧的特点没有表现出来；但《我爱你》才是真的把音乐、舞蹈和表演完整地融在一起。”

　　在于毅看来，和《悲惨世界》这样的音乐剧考验演员的“唱”，很多音乐剧注重“跳”不同，《我爱你》是一部非常偏重“讲述”和“演戏”的音乐剧，每一个细节都很有节奏感。不过，如何在表演和移动中演唱，才是他们面临的最大难题：“相比国外的音乐剧演员，我们还差很远。因为他们在演唱、舞蹈和表演的任何一个方面，都是专业的。”