如果把《春琴传》当作越剧来看，那么它很不纯粹；但如果仅仅把它当作戏剧作品，那么对于中国传统戏曲而言，浙江小百花越剧团带来的《春琴传》的舞台呈现让越剧脱去了源自农业文明的乡土气息，具备了极其现代的舞台质感。尽管，对于这样一出剧目，争议更是难免的，老观众的不接受更是难免的。但无论如何，《春琴传》都是一个唯美精致的艺术品，至少，在形式上，它当之无愧。

　　画面感不逊于张艺谋电影

　　七个身着和服的女子手执纸伞，脚踏木屐，在三弦琴的伴奏声和漫天风雪中出场……这是《春琴传》开场的一幕，构图、色彩、灯光、画面、情绪，所有这些，都像精心设计过的电影画面，唯美到极致。而让人意外的是，在此后的两个多小时中，在《春琴传》的每一次出场、每一幕画面、每一件衣服、每一样道具，甚至每一个灯光转换，都有着计算入微的精致。导演甚至没有放过演员的任何一次步法移动和呼吸，所有的动静变化似乎都在这个戏的设计范围。

　　舞台的布景非常简单，巨大的天幕一片空白，只有中国水墨的一株枯枝，但配合肖丽河精心设计的灯光，以及人物服装的色彩变化，每一幕场景都像是一幅写意的工笔画，可以静态地欣赏，也可流动地观看。有观众看着一幕幕场景变换，不自觉地感叹，这样的画面感好像也不比张艺谋的《英雄》差。舞台背景中，巨大的天幕只有中国水墨的一株枯枝早报记者高剑平 图

　　于每一个细微处见日本元素

　　《春琴传》改编自日本著名作家谷崎润一郎的同名小说，畸形而凄美的爱情故事，剧中的人物有着典型的日本精神文化特征。导演郭晓男曾留学日本，《春琴传》中对于日本文化的迷恋是显而易见的。吸收日本元素的音乐、鼓声、琴声，细致到人物每一个动作姿态和气息，甚至于少女和鬼魅的歌队、面具、画布，无一不是日本的。这理所当然招致了一些观众对该剧的不满。当然，这无关艺术本身。

　　主演蔡浙飞和章益清形象俊美，唱做俱佳。但在《春琴传》中，依然淹没于巨大的导演手法中。有老观众说，这个戏看起来听起来都不过瘾，根本不是越剧。但在现场，有大批被剧团邀请而来的年轻观众，看完演出，兴奋和激动洋溢在他们的脸上。“没有想到，越剧会是这样的。”

　　如同茅威涛所说，排练《春琴传》，代表一种文化姿态。既然是姿态，自然会有人评说，有人不满，有人震撼，浙江小百花的戏，一贯如此。