穿天杨（油画）
杨雨澍
故宫御花园西侧（油画）
赵文量
有许多年，我常去欣赏赵文量与杨雨澍的作品。
走进那间老式瓦房里，像是进了一座艺术宫殿，里面码得满满当当，全是画。每次去，都不由得震动。那许多精美的画一起发散一种浓郁的气息，那种含蓄内敛之光，璀璨而又沉着的名贵之气。这气息、这光往深心渗透，接着，使你想到心灵、创造、人格力度之不可思议。你已经进入一个俗尘以外的另样世界。
我多次听人说，赵文量、杨雨澍总予人特异的感觉：自由，尊严。
这印象特别强烈，因为它迥异于众。我总觉得，好像前世定下的身世，被这命运掌握着：绘画就是他们活着唯一的内在需要，就是他们唯一的乐生要素。
俩人个儿很高，文量温婉些，雨澍童稚气。谈吐都很直率，直抵本质要害，不敷衍。谈论艺术，品藻人事，常是个性鲜明，底气足。我以为这是长期自我修养历练，水到渠成，瓜熟蒂落，因之自信得有根茎，有底气。
封闭年代没有资料借鉴，高压下的思想一致，“文革”血腥恐怖，经济大潮带来众多价值观……这种种压制、诱惑、冲击，对他们做人从艺的自主探索毫无影响。他们不为所动。西方诸种风气此消彼长，他们从不追摹，更不让自己归宗于哪个流派、什么主义。他们坚持独立思考，从自己实践中领悟了绘画的真谛。
他们坚持中国艺术精神、中国气派，由不自觉到自觉。色彩方面，长期修炼“有笔有墨”，蕴涵着他们个人其时其地的思绪、情趣与美学追求，并且具有不可重复性。无论绘画语汇还是整体画面，都做到了抒写胸臆，表达准确，富人文气息，洋溢着清气、灵气、正气，可谓“不语诗”。近20余年，他们尤注重阅读，对艺术各门类的吸收，古今中外，修养全面提高，在自己的路上前进。
有评论家说，赵文量、杨雨澍是导师式人物。此话道出了真相实情。许多青年人到他们那里习画，经由他们指导，在民间成长为绘画人才。我多次见到他俩对青年人才爱惜又严格的要求，做人、绘画都如此。对学生作品的细心整理维护，超过作者本人。
以赵文量、杨雨澍为主导的“无名画会”形成于70年代之初。是1949年以来第一个民间画会。1979年，刚获解放的老艺术家刘迅先生，发现了这群青年画家。刘迅先生排除种种障碍，为他们举办了画展。从此人们知道了，在灾难岁月，真的油画艺术并未在中国消失，只是未被社会发现。这些作品与当时的许多绘画决然不同，它没有偏激思想的桎梏，也没有大一统绘画观念的影响，有着鲜明、强烈个性，是反映真实的个体意识、个体情趣的艺术。“无名画会”的出现与存在，它的成员们的作品，构成了当代中国绘画不容忽视的一种事实与意义。
《变形金刚2》送票！
