艺术片的空间向谁要？

　　困惑

　　2006年的国内影坛除了大片，并不缺少“中成本”和“小成本”的，甚至是小成本影片颇为繁盛、令人惊喜的一年。

　　“小成本”的《疯狂的石头》与《夜宴》和《满城尽带黄金甲》构成了中国电影2006年的两极，一边是虚构的形式至上主义，一边是聪明地讲述精彩的故事。

　　但不可否认，目前中国电影中仍有不少的优秀好看的电影无法在影院与观众见面，比如在东京电影节备受关注并捧回大奖的《我们俩》，参加加拿大蒙特利尔电影节之后又转战上海电影节的《光荣的愤怒》等。

　　黄式宪认为，大片与小片，两者都不可或缺。倘若有的多厅影院能拿出一个或几个厅来，定点式地、长年滚动地放映优秀的艺术片，市场分流，票价分级，各自就都能生存了。德国就设有国家青年电影基金会，每年拿出一笔钱来奖励或补助放映青年导演作品的艺术影院。而中国至今并没有类似的补贴或奖励机制出台，这就注定众多优秀的小成本影片与观众绝缘。

　　电影局副局长张宏森指出，国内导演拍电影时没有很好地考虑电影的商品属性，电影得不到观众的认可，营销手段也处于被动的状态，结果只能是匆匆上线，迅速下线。贾樟柯也认为，不能把问题都推给电影院，导演那么多，只有张艺谋、冯小刚等叫座，还是因为电影本身不够好。

　　北京紫禁城三联发行公司副经理赵武认为，目前中国导演往往无视投资人压力，无视院线和观众，太注重自我的艺术表达。“很多电影并不是影片本身的思想性艺术性不好，而是商业性不够，营销手段也没有。”