阔别10年，木偶剧归来

　　胖乎乎的脸蛋，圆圆的眼珠，木偶沉香活灵活现栩栩如生。木偶戏《西岳奇童》、《小铃铛》、《聪明的阿凡提》……似乎已成为一代人心中遥远的记忆。近日记者获悉，阔别10年之久的上海木偶剧场将重新开业。“第五代木偶传人已出师，他们赋予了木偶新的生命力。

　　上海最早一代木偶演员、上海木偶剧团的柳和海老师期盼着，木偶戏有一天能重拾辉煌。

　　没有创新渐沉寂

　　上世纪60年代，上海第一个国家级木偶剧团成立。“南京路上的仙乐斯歌舞厅被改成剧院，晚上演戏剧，白天演木偶剧。”第一代木偶演员柳和海老师对当时的情景记忆犹新。“大人小孩都爱看，几乎场场爆满。”

　　70年代，一部上海木偶剧团创作的《三打白骨精》在大江南北火了10年。但之后，木偶戏的发展遇到瓶颈，其针对的人群越来越呈低龄化，而孩子们的娱乐选择越来越多，木偶戏在剧目上的创作跟不上孩子们的口味。受到动画片等形式的冲击，孩子们对木偶戏的兴趣与日俱减，曾经辉煌的海派木偶戏，逐渐沉寂。

　　曾经炙手可热的木偶班一时乏人问津，不少已出师的艺人也改行。海派木偶戏，面临着后继无人的尴尬局面。

　　不拘一格图振兴

　　困境中，上海木偶剧团的成员们意识到，只有创新才有可能重振木偶戏往日的辉煌。

　　柳老师认为，不必拘泥于传统木偶戏的身影不放。“未来的木偶艺人，一定是全能的艺人，不再仅仅是躲在幕后操作人偶，一定要走到台前，用动作、舞蹈、声音、表情来表达剧情，感染观众。”柳老师说，这种尝试正在进行中，近年来已经有一批新派木偶戏让艺人从幕后走到幕前。

　　柳老师描绘他的理想：“按照不同年龄层观众的需求，可以有新潮木偶戏，也有传统木偶戏。除了演出，还应有一个展览馆对中国2000年来木偶戏的发展进行回顾，让人们在欣赏艺术的同时，也能汲取民族文化。”

　　木偶剧场重开业

　　柳和海说，位于南京路仙乐斯广场的上海老木偶剧场，由于种种原因，一关就近10年。令人欣喜的是，在阔别10年后，木偶剧场将“脱胎换骨”，将以崭新的面貌呈现在观众面前。

　　“在木偶剧场里，现代化布景、灯光、音乐、效果等高科技特技元素为木偶戏注入了新的理念。”柳和海说，重新开放后的木偶剧场，每个周末都有木偶剧。喜欢木偶的观众，还能在剧场里亲自体验当木偶演员的滋味。

　　第五代传人出师

　　木偶剧的演员，来自上海戏曲学院木偶班，他们被喻为上海第五代木偶戏接班人，平均年龄在18岁左右。

　　记者看到学员们正在排练《孙悟空三打白骨精》的剧目。手中的木偶在学员们的挥舞下，栩栩如生。“一个动作有时候要练几十遍，甚至上百遍。”柳和海老师说。

　　《孙悟空三打白骨精》去年12月底在上海大剧院隆重上演，获得了满堂彩。