让京剧走向青少年(图)

孙毓敏近影

　　读了邵子懿的文章，我非常高兴，因为邵子懿是中学生，只有16岁，她的文章等于告诉我们，京剧的生命力没有终结，没有走进博物馆，京剧已经走近了21世纪的新生代，京剧已经有了未来。作为一个京剧人，我受到了很大的鼓舞。

　　作为一个拼搏了大半生的京剧演员，听到有人说“京剧已经属于老年艺术”，“京剧太守旧，太落后，必须对京剧进行脱胎换骨的改造，否则必将被历史所淘汰”等等言论，心里很不是滋味，也很不平衡。但是我在近几年也发现，在港台歌曲满天飞，网络技术空前发达的时代出生的许多青少年，对中华民族的传统艺术却有着非常客观的认识和发自内心的热爱。他们不再像30年前那些青年人那样，看着任何“舶来品”都那么新鲜，凡是外国的就觉得比中国的好。这些青少年能够比较冷静地，而不是轻浮地把西方的、流行的艺术与我们传统的戏曲艺术进行简单片面的对比和鉴别。所以有人说，现在越年轻越回归传统。这确实是很可喜的现象，也说明我们国门开放后，大量西方文化的涌入所引起的副作用正在慢慢消失。邵子懿同学对京剧的痴迷不也说明了这一点吗？

　　我要告诉邵子懿同学，我已经在北京、上海、太原等地连续6年主办“全国高校京剧票友演唱研讨会”了，每年都有200多人参加，有80多位年轻人获奖。今年夏天将继续在南京举办。情况的发展非常乐观，全国已经有60多所高校开办了京剧选修课，许多学校还聘请了专业教师给学生教戏、排戏，组织演出；很多同学从对京剧一无所知，甚至是“有点烦”，到现在已经成为名副其实的票友了。由于选修课计算学分，有些同学最初确实是为了学分才踏进京剧的大门，但是经过几个星期以后，他们就发现京剧是那么美好，已经是欲罢不能了。不少高校学生还演出了武戏和动作非常繁难的剧目，不少获得一等奖的大学生比邵子懿的年龄也大不了多少，虽说他们还只是刚刚走进京剧大门，但我认为他们不仅具有大学生的素质，更有一颗对京剧艺术炽热的心，说明京剧走向青年不是不可能，而且已经形成了规模。

　　还有一件事情，我相信邵子懿同学知道以后也会非常高兴。从前年开始，两年中我已经4次率领北京戏曲艺术职业学院师生赴法国、西班牙、比利时、意大利、希腊等欧洲国家演出京剧。我们演出的都是传统京剧，同时还把教学、排练和演出的全过程展现给西方观众。有时连我自己都无法相信，这些金发碧眼的外国人竟然欣喜若狂，场场爆满，每场演出都获得了阵阵掌声，每场演出后都要谢幕6次以上。京剧艺术博大精深，深不可测；京剧历来是与时俱进包容性极强的。邵子懿说：“京剧是中国文化的集大成者。”我认为这个说法很准确。邀请我们去法国演出的法国导演也说：“我不仅仅是推荐几台文艺节目，而是要交给法国人民一把金钥匙，以便打开通往中国传统艺术秘密通道之门。”我认为，我们为欧洲人民了解中国文化打开了一扇窗户。我相信与我们合作组织此项活动的演出商也获得了可观的票房收入，否则是不可能连续四次邀请我们去演出的。因此说我们的京剧征服了欧洲观众是毫不过分的。为此，我们中国驻法国大使特意给北京市政府领导写信，希望这一震撼世界的艺术能够得到国人的认识与重视。

　　邵子懿同学小小年纪对京剧已经有了这样的经历，能有这番见识并写出这么流畅的文章，确实令我感动。特别是她对京剧的认识不是出于行政命令，不是家传，也不是老师强迫，而是出于对传统民族文化艺术的深爱。我相信这绝不是个别现象，更不是反常现象。我为京剧艺术又多了这样一位忠实的戏迷而高兴！我真诚地欢迎邵子懿同学，也欢迎所有爱戏及想了解京戏的青少年朋友，双休日到我们学院演出场来观摩演出。

　　链接

　　孙毓敏，生于1940年上海市人。1959年于北京市戏曲学校毕业后拜荀慧生先生为师，曾先后在荀剧团、梅剧团及北京京剧团工作，是第二届全国戏剧梅花奖、首届梅兰芳金奖得主。保留剧目有《红娘》、《玉堂春》、《红楼二尤》、《勘玉钏》、《霍小玉》、《杜十娘》、《荀灌娘》等。1991年任北京戏曲艺术职业学院院长。著有《含泪的笑》、《孙毓敏谈艺录》、《我这两辈子》、《孙毓敏唱腔伴奏曲谱集》等。现为全国政协委员、北京市人大常委会委员、市作协会员、北京市京剧昆曲振兴协会会长等。