越剧“本科生”胎动
钱江南将上海越剧院的招生优势归纳为政策优势,尤其是“免学费和包工作”这两点。“一般本科毕业,能进上海工作吗?”
撰稿/王 倩(记者)
4月7日,嘉定青少年活动中心,100多个孩子在4位来自上海的考官面前逐个展现自己的才艺。
考官们是多年的行家,几乎都能在第一眼认定这个孩子是否适合越剧,以及适合越剧中的哪个行当(小生花旦老生老旦丑角等)。上午就有两个女孩的形象适合演老生,一个男孩的形象适合演花脸,但旁观的家长们却很难做出辨别。考官们看中的孩子中有几个要比同龄人矮一些,只能喊来他们的父母,以观察他们将来可能的身高。考官们甚至细致到去询问一个粗眉毛的女孩:“你的眉毛是画上去的吗?”
“我们就是根据这个孩子适合演哪一类行当来区别的。同一个标准,比如嘴唇上翘露出门牙,放在刚才那个适合花旦的瓜子脸女生身上,就不能录取;但放在另外一个形象适合老生的女生身上,我就可以考虑,因为老生是戴胡子的,可以遮盖门牙的缺点。”上海越剧院青年团团长袁东详细解释了考官们的秘密。
“我们不要求孩子一定要有(越剧)基础,但基本条件要够,比如扮相,总的要求是这个班级出来的孩子行当要全。小生要有一定的高度,花旦要有一定的漂亮程度,其他行当比如老旦老生彩旦等,不一定要很漂亮很帅气,但要适合这个行当。”在现场,上海越剧院院长助理顾嘉骅解释了这次联合招生的基本要求。
选择“上海”还是选择“越剧”
许志楠和妈妈奶奶提前2个小时就到了招生的初试现场,他是当天第一个进场初试的选手。这个虎头虎脑的五年级男生实在太紧张,一上来就将家喻户晓的唐诗《春晓》串了词,又花了很长时间呆着思考该唱什么歌,最后他读起了“你从雪山走来……”(《长江之歌》),慌张到了极点。有趣的是,这首歌是当天考官们听得最多的歌曲之一,大家分析下来可能是因为当地学校五年级的音乐课正好教到了这首歌。不懂越剧的许志楠说是妈妈让自己来的,这样因为父母的选择而来参试的小朋友占了很大比例。
对于让考官们赞叹“真是演员的料子”的杨雨来说,参加越剧院招生还有另外一层意义。杨雨的户口不在嘉定,按规定中学时要回江苏老家。而这次越剧院和上海戏校的联合招生不仅能够解决这个难题,在戏校读完6年中专后,通过高考还能直接进入上海戏剧学院研读本科专业,同时进入上海越剧院工作,拥有上海户口。没有通过高考的孩子只要完成了中专学业,也会被越剧院录用。这也是此次招生在嘉定受到热捧的重要原因之一,当天参加初试的100多个孩子超过七成都是在嘉定各小学借读的外地户口。“和外地孩子相比,本地孩子大多没有表演的欲望。”考官们的这句话其实也可以解读成——考生们在乎的是留在“上海”,而并非“越剧”本身。
上海越剧院和上海市戏曲学校的联合招生在3月启动,按照最初复试5:1的比例和35个人的最终名额,计划中应有170多人进入复试名单。连续几周在江苏、浙江和上海等地进行初试,前来报名的人数让原先有点担心的袁东们信心足了起来。
嵊州市越剧艺术学校是上海方面联合招生的合作单位之一。嵊州和周边地区150多个孩子在4月14日和15日参加了初试,最终27人进入了5月份的复试名单。和上海的孩子不同,来自越剧故乡的这些孩子绝大部分都会唱越剧,旁观的嵊州市越剧艺术学校校长钱江南说自己“很羡慕,这是我们自己学校招生时根本不能相比的”。
“我们自己招生时,主动来报名的人也就五六个,大多都是不合格的。需要我们亲自到各个乡镇的学校去找学生,很多还都不愿意唱越剧。”当然和上海越剧院招收的是五年级学生不同,嵊州市越剧艺术学校自己招收的大多是初中毕业生,他们的思维和想法肯定更独立和现实。钱江南将上海方面的优势归纳为政策优势,尤其是“免学费和包工作”这两点。“一般本科毕业,能进上海工作吗?″
越剧的本科文凭之惑
越剧百年历史上第一届本科学生是外界对这次联合招生最大的兴趣点。上海越剧院院长助理顾嘉骅介绍说:“这是全国越剧界的第一届本科生,而且是上海越剧院定向培养。本科阶段将采取学分制,4年的学分可以在10年内完成,可以方便他们进入越剧院排戏。”
但在招生现场几乎没有家长和孩子提到“本科学历”这一点。大多家长和孩子都只是在学校家长会上听说了上海会来人招越剧学生,根本没有多少人知道本科学历这回事,甚至有家长在现场打听上海市戏曲学校究竟属于哪个档次。
本次联合招生推出的本科学历其实并不是越剧这个剧种的需要,而是为了迎合整个社会对文凭和学历的看重,“中专生对家长们的吸引不大”。顾嘉骅很清楚这个社会现实。
目前上海越剧院的大部分年轻演员都在业余时间研读本科文凭,有选择和越剧相关的文化管理专业的,也有选择和越剧无关的计算机和会计等专业。并不是所有人都能成为赵志刚和茅威涛,也不是所有人都能够像袁东那样在越剧舞台上奉献一辈子。
对越剧演员来说,文凭在刚进剧团时决定了个人的工资等级。见习期满一年后,本科毕业生是四级演员两档工资,而中专生是五级演员一档工资。只有几百元的差距,但对每个月应发工资只有1200多元的年轻演员来说很重要。
断层的担忧
在上海越剧院的计划中,这批孩子是要传承越剧事业的“接班人”。“目前我们越剧院最近一次从学校进年轻演员是2000年,离现在已有7年,他们的年龄也都在二十七八岁左右了。如果我们再不培养的话,再过10年(也就是这批孩子毕业时),演员就会产生断层,我们迫切需要培养一批新演员。”顾嘉骅说。
但所有越剧演员都面临着市场萎缩的尴尬,越剧市场的清淡足以让人担忧这些孩子在10年后是否有足够的舞台。
上海越剧院最年轻的一批演员因为去年上海电视台举办的“越女争锋”而逐渐成名,上海越剧院也趁机为他们量身定做了一出《情系山河恋》。“他们也有了自己的戏迷”,顾嘉骅用这个标准来表示年轻演员事业的好转。
为了留住这些还必须为基本生活问题担忧的年轻演员的事业心,在青年团担任了7年团长的袁东只能靠多增加演出场次来增加他们的收入。“一般一个月演出6-8场,每场演出的收入根据戏中的角色有多有少。即使是一级演员担当主演,每场也只有150-200元,龙套只有七八十元。”年轻演员中一级演员很少,而一场演出中更多的是配演和龙套,比如《红楼梦》中只有贾宝玉和林妹妹是主演,薛宝钗也只是配演。送戏下乡也是增加演员收入的办法之一,虽然能增加年轻演员的实习机会和收入,但长期在农村搭台对剧团的整体艺术质量肯定是个伤害。
“想看戏的人买不起票,买得起的人不喜欢。戏曲应该有自己的专业剧场,票价最好在50元左右,不能超过100元。”上海越剧院一级演员许杰说到激动处,一股脑儿地爆起了豆子。此前他跟随院里的营销人员去中部地区联系演出机会,80人的剧团演出两场包括吃住行的报价是18万,连演出商也在惊讶这个数字,因为一个小有知名度的歌手一个晚上唱3首歌的报价也要23万。但许杰坦言,即使在文化产业繁荣的湖南,戏曲也找不到合适的位置,那里的文化只是“歌厅文化”。
上海越剧院和上海市戏曲学校的联合招生目前还在继续。但对于首届越剧本科生的负责老师袁东来说,他现在迫切需要知道的是,越剧院哪些知名演员和专业人士愿意担当这些孩子的带教老师呢?
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