符号：那一场风花雪月的事

　　（本报记者：许岩）

　　香港，经济发达，是首屈一指的国际商业金融中心；香港，交通便利，拥有世界上最繁忙的港口和机场；香港，时尚前卫，这里从不缺乏时尚大牌；香港，美丽优雅，每天都迎接着来自世界各地的游览者……香港到底是怎样一座城市？你可以有成千上万个定义去解释，但什么才是香港最感染世人的地方？这里中西文化交汇，是文化艺术活动最具生气也最活跃的地方，这是历史留给香港的烙印，也是香港在经历了沧桑岁月后独具的城市味道。

香港人的勤奋刻苦闻名世界，但他们从来不曾忘记文化享受，即便在亚洲经济危机和非典肆虐的时期，他们也从来未曾让文化娱乐活动变成荒漠。在中西文化的摩擦下，在历史汪洋的洪流中，不论世界的面孔经历了几番变化，“马照跑”，“舞照跳”，香港人有自己的风花雪月、活色生香，这让这座城市看起来永远那样年轻而充满激情。如同纽约的百老汇，戛纳的电影节，北京的相声茶馆，香港那些令人难忘的“本地制造”让这颗东方之珠焕发着迷人的光彩。

　　《狮子山下》唱响香港精神

　　被冠以香港歌坛“词坛教父”的黄霑所谱写的词曲介乎传统乐曲与现代音乐之间，带有浓烈的古典味道而又不乏时代色彩，最为人们奉为经典的莫过于一首《沧海一声笑》，唱透了英雄气概，唱淡了世事沧桑，那种大气豁然的品格唱阔了每个听者的心胸。但是在香港，黄霑更为深刻悠远的贡献却是一首《狮子山下》，演唱者罗文则是香港乐坛的另一个标杆。

　　“人生中有欢喜，难免亦常有泪……在狮子山下相遇上，总算是欢笑多于唏嘘……既是同舟，在狮子山下且共济……”《狮子山下》写出了香港上世纪70年代经济腾飞时草根阶层的努力与挣扎以及他们的顽强不息。在经济萧条中，时任香港财政司长的梁锦松唱起这首歌，勉励香港市民携手渡过难关。狮子山海拔只有495米，如今，在三四十层高的政府公屋的环伺下，狮子山愈发显不出高大，那里也只有一个并不热闹的公园。然而，狮子山已经成为艰苦打拼的香港精神的化身。

　　“四大天王”娱乐圈永远的经典

　　提起“四大天王”，已经不再那么时髦，对于现如今的年轻一代，似乎还透着庸俗和土气，但在“四大天王”的时代，刘德华、张学友、黎明、郭富城几乎就是整个香港娱乐圈。事实上，早在“四大天王”时代到来之前，张国荣和谭咏麟就制造过两大天王火拼的时代。但是，应该说是“四大天王”将粤语歌曲推上了鼎盛的时期，甚至引发当时内地众多歌迷学习粤语的热情，现在三四十岁的内地歌迷有很多是通过他们了解到香港的点点滴滴。

　　在1999年亚洲金融风暴之后，香港娱乐工业迅速滑落，粤语歌坛一蹶不振。2003年4月4日，第22届香港电影金像奖在张国荣自杀后4天举行，刘德华、张学友、黎明、郭富城一席黑衣合唱《当年情》，不仅是对张国荣的哀悼，更是对香港娱乐圈当年辉煌的怀念。但香港人团结刻苦的精神，依然烙印在香港娱乐圈，香港艺人为了公益事业经常是一呼百应，在经历低谷时他们更不曾轻言放弃。“四大天王”如今在娱乐圈依然活跃，更显出老当益壮的精神，“四大天王”已经成为香港娱乐业的某种精神和娱乐符号，你又怎能说“四大天王”不是一个经典？

　　浪奔浪流港产剧

　　改革开放初期，香港电视电影很快便吸引了内地的亿万观众，当时内地的文化生活不很丰富，港剧演员阵容强大、故事情节吸引人，对内地观众来说可谓久旱逢甘霖。《上海滩》、《霍元甲》、《万水千山总是情》、《射雕英雄传》……提起这些电视剧，内地的观众一定会感到温暖亲切，这些剧集曾一度是我们茶余饭后最重要的消遣项目。在这些电视剧中，香港电视制作人在考虑收视效果的同时，从未忘记自己肩负的历史责任，正是因为有这一份共通的民族情感，才让早期的香港电视剧迅速红遍了祖国的大江南北，这段时期香港电视剧如奔流的潮水般发展迅速。

　　香港回归后，港产剧融入了更多的时代背景，两岸间的合作也渗透到电视剧制作中，随着中国电视事业的日益发达，港产剧也随之遇到了新的问题。上世纪末本世纪初，韩剧和韩国电影风行亚洲市场，港产剧遭遇了韩流的重创。在与韩流的周旋中，港产剧渐渐形成了新的风格，《大时代》、《妙手仁心》、《鉴证实录》、《创世纪》等无不体现了时代特点和香港人积极向上的生活态度以及艰苦创业的精神，以特有的写实风格赢得了不少观众的青睐。虽然港产剧依然面临众多角力对手，但港产剧的拍摄不会停止，港产剧传达的香港精神也会生生不息。

　　香港的武侠精神

　　提起武侠则不能不提“侠之大者”的金庸，其将传奇武侠故事融入真实历史背景的功力独步武林，许多脍炙人口的功夫都来自金大侠的自创，却又源自中国的传统文化。金庸从一个专栏作家的勤恳，用一支笔和中国侠义精神开创了武侠小说的新纪元，继而成为香港文化乃至武侠文化的一个符号。他不仅树立了香港文化的新亮点，而且深深影响了香港影视剧的发展与创作。经历了几十年的岁月，他的作品至今仍被不断搬上银幕。在其之后，香港文艺作品中的武侠精神有所发展和创新，但仍然没有人能超越金庸先生树下的丰碑，正所谓“笑傲江湖易，独孤求败难”。

　　金庸的作品除了对香港娱乐业做出卓越贡献外，更是香港人获得精神支撑，加强民族自信心和自豪感的重要来源，金庸书中所倡导的民族融合也传承出了香港人的民族精神。事实证明金融危机和非典时期，香港人正是靠着这种团结精神和奋斗精神，迎来了香港经济的再次腾飞。

　　纸醉金迷兰桂坊

　　兰桂坊是香港中环的一条酒吧街，街巷狭小，大小夜店众多，是香港人放松心情、解除烦恼很重要的娱乐地之一，在香港人心中有着不可取代的地位，在世界上的知名度也很高。大明星、小明星、大老板、小白领、中国人、外国人、熟悉的、陌生的、摇滚乐、乡村乐、爵士乐……在夜色的遮掩下，卸下蹩脚的外壳，披挂上迷离摇曳的灯光，坐在靠街的圆椅上，喝上一杯什么，或者三五成群，或者形单影只，随着慵懒的音乐，摇摇有些灵魂出离的身体，这就是香港最好的医伤良药。

　　近几年来，兰桂坊也成为香港的旅游热点，不仅爱喝啤酒的洋人趋之若鹜，许多内地来港的游客也把兰桂坊列入游程，四下寻觅这条久慕其名的酒吧街，欲一睹其魅力与风采，更渴望看到明星流连的身影。兰桂坊的酒吧文化已经日益成为香港大文化环境中不可或缺的部分。

　　娱乐狂欢红磡馆

　　香港的接受力和包容力极强，这一点尤其表现在港人对文化艺术的欣赏上。在这里，每年都会举办众多的来自世界各地的文化艺术展览和艺术团体的演出。香港面积不大，但不乏设备优良的表演场地，小型剧院、中型体育馆以至大型演奏厅一应俱全，各种规模的表演都可以举行。这里仿佛一座多元化的艺术圣殿，已经成为许多年轻艺人顶礼膜拜的地方。

　　在种类繁多的文艺演出中，红磡体育馆演唱会恐怕最能代表香港特色，这里记录了无数个令人激动的狂欢之夜，实现了众多明星的演艺之梦，也为香港清爽的夜空渲染了几笔灿烂的色彩。同样在香港的演出场馆中，红磡体育馆的日程安排也是最繁忙的一个，这里几乎每周都会有大大小小的演唱会，门票有低有高，大众皆宜，每天的通告都会悬挂在体育馆外，喜爱音乐的狂热粉丝们，是从来不会为演唱会的票钱吝啬的，所以每每到这里举办演唱会的艺人，无论香港的、韩国的、日本的，还是欧美的，往往都会赚个钵满盆盈。而香港本地的演艺明星们，“四大天王”、张国荣、梅艳芳、王菲等正是在这个舞台见证了他们的辉煌，并走向了更广阔的艺术天地。如今的红磡已经不再那么时髦年轻，但它依然承担着忙碌的演出事务，更重要的是在香港人心中，红磡已经是奋斗和成功的一种象征。

　　愈演愈烈的文化八卦

　　在香港，几乎每个街角巷尾和地铁站都有书报摊，占地一二平米至数平米不等，琳琅满目的书刊杂志数不胜数，其中封面最抢眼、标题最醒目的自然销量最快。除了极少部分的时事杂志和财经杂志外，绝大部分都是偏向于影视、消费等内容的刊物，港人称之为“八卦周刊”。因为香港的新闻管制比较宽泛，所以大部分“八卦周刊”充斥着艺人隐私，偷拍图片等低俗内容，在竞争激烈的情景下，市场效益和眼球经济使许多刊物偏离了媒体道德的航线。水能载舟，亦能覆舟，香港市民处在富庶之地，温饱之余，很注重茶余饭后的消遣，这是滋生八卦的温床，他们目不暇接且津津乐道，但事情一旦超越了大众的道德底线，就会招致洪水般的讨伐。2002年10月30日，《东周刊》刊登了女星刘嘉玲早年遭强迫拍下的裸照，2002年11月1日，香港演艺圈十大团体联手举行名为“天地不容”的声讨大会，特首董建华表示将关注此事进展，迫于各方压力，《东周刊》老板杨受成公开道歉，并让《东周刊》停刊。但杀鸡却未能吓倒猴子，“TWINS”换衣露点照片再度摆上了报摊。虽然政府有意对香港刊物加以整治，但香港的八卦之风却不知何时才能停歇。

　　在“八卦”之后，“狗仔队”应运而生，他们手持“长枪短炮”，专人专车，24小时尾随明星，吃睡基本都在车里，靠出卖图片赚取佣金。“狗仔”的日子过得很难，就像过街老鼠，不但没有好名声，人身安全时常得不到保障，在行内他们也不可能得到认可，许多媒体记者因为常被“狗仔”败坏了名声而对真正的“狗仔”横眉冷对，在新闻记者的眼里，“狗仔”的工作没有任何意义甚至是卑贱的，即便如此，为了生活“狗仔队”也依然顽强存在。