唯有牡丹真国色——赵岳先生作品赏析

　　李建华

　　“彩霞五色承仙露，散作人间富贵花。”人们常常引用这个古诗名句称赞赵岳先生的牡丹画。的确，在他们眼中，赵岳先生是当今中国花鸟画界横空出世的一匹“黑马”，他挥舞那支色彩的“魔杖”，留住了“花中之王”的国色天香、华贵风采。当代蜚声中外的国画大师黄永玉老先生也称赞赵岳先生的牡丹画画法独到，有自己的风格，并预言赵岳先生“必成大器”。由于赵岳先生画的牡丹美艳绝伦，独出机杼，人们称他为“赵牡丹”、“牡丹画王”。海外一些社会名流甚至国家元首都收藏有他的牡丹画，新近中南海和人民大会堂也收藏了他的牡丹图。

　　赵岳先生十分痴爱牡丹。上世纪80年代初期，赵岳先生在侨居国外多年回到祖国后，就开始探索一种新的表现手法，即融合油画艺术和国画艺术之要，描绘“花中之王”牡丹的妍丽华贵和勃勃生机。赵岳先生对牡丹有几分痴狂，往往在牡丹花前呆呆地一守便是好几个小时，一瓣一蕊的颜色，一枝一叶的生态，他都能娓娓道来，生动逼真。他写牡丹的华贵，画牡丹的仙骨，描牡丹的清婉……晨起即挥毫，午夜不停笔。为了探索花鸟画艺术的真谛，赵岳先生虚心求教于老师名宿，广收博采，融会贯通，备受高寇华和王雪涛等老一辈花鸟画名家教益。他潜心画牡丹，二十多年来未尝间断，圈内谓之为“牡丹画痴”。

　　赵岳先生画牡丹常常是有所寄托，寄寓对生活的感受，富有创意。他的作品追求一种气势、一种神韵，线条灵动，笔触潇洒流畅。他将自己多年系统学习西方绘画艺术的明暗、光影变化、色彩与质感的表现手法，融入牡丹绘画之中。他画枝干自如，于转折顿挫中充满美感的律动；他画叶，多用墨，或浓、或淡、或干、或湿，浑厚华滋；他画花朵，色彩斑斓，鲜妍典雅。他以大写意笔法画牡丹，又辅以工笔画的蜜蜂、蝴蝶，写真与工笔融为一体，花鸟昆虫尽态尽妍，生机盎然。他笔下的牡丹如沐晨露熏风，仿佛是画家用色彩的旋律弹奏出的一曲大自然的动人乐章。

　　天道酬勤。如今已是中国白石画院院长、中国齐白石研究会理事、中国美协会员的赵岳先生，不仅有牡丹图《百般红紫斗芳菲》获中国当代百位名家书画精品展金奖，《争艳》被《世界美术集》收编、《富贵祥和》在中国文联举办的书画大赛获奖、《素装》入选全国十届美展、《赵岳牡丹画作品集》也由国家民族出版社出版发行。今年5月，刚刚迈入“知天命”之年的赵岳先生受邀到中南海作画，所作《牡丹图》被中南海收藏；今年9月，他所画的又一幅《牡丹图》被人民大会堂收藏。

　　我看那姹紫嫣红的《牡丹图》，集中反映了赵岳先生独到的艺术风格和审美情趣，其用色淡雅不俗，表现出牡丹雍容华贵之神韵；其运笔温润而不柔媚，秀劲而不纤薄，倍显和谐自然。

　　图：

　　牡丹图(人民大会堂收藏)　赵岳　作