正在北京新光文苑上展出的《代代郝小石书画艺术展》上，书画家郝小石那苍古醇奇的山水图画和严谨优雅的书法作品，明明白白地向参观者传递着这样的信息：这是位书画功力深厚的书法大家，然而，郝小石却是中国第一架照相机的制作人，也是中国缩微机制造的奠基人，而他正规学业的科目则是“棉花育种”。
采访郝小石时，88岁的他正端坐在他只有8平米大的画室里，神态安静地做着他持续了大半辈子的“午间功课”———临摩古帖。听这位前工程师用他严谨的“理科”思维讲述他对中国书画艺术的理解，别有一番滋味。
面对能在职业上把工业技术做到极致，又能在业余时间把书画的品性表达到极致的人，你实在让人想不到他是怎样把工业科学和书画艺术“打理”到如此境界，又能把两者都理解得如此透彻。
看郝小石的书画，都会被他的书画中灵动的气息所吸引，感觉眼前的书画有一种“活生生”的率性。郝小石说，我摆弄机器零件都觉得它们是活物，是有生命的，更何况写字画画，它们在我眼里一笔一画都有“人气”，有“温度”。郝小石说，其实写字就像“剥洋葱”，一层层剥开看到它们内在的关系。设计间架结构就像给人配衣服，怎么好看怎么“穿”，才能让字画有温度地活灵活现。对画画郝小石更推崇灵感，他画展上不少作品都是灵感爆发时“记录”下来的，不过郝小石创作上的“灵感”是一种书画艺术达到“自由境界”的体现，而把他带入自由境地的背后却是严格到残酷的“童子功”垫的底。郝小石自幼在父辈严厉的书画训练中度过，他临过历代碑帖，以至所书“兰亭”、“伯远帖”到了几可乱真的程度。80岁有余，还能用泥金小楷书写“孙子兵法”、“唐诗三百首”，且能达到字字工整、笔工不苟，这在当前忽视传统基本功、盲目推崇自由创意的氛围中更显出金子般的价值。
与我采访过的很多书画家不同的是，郝小石对物质和名利可说是无欲无求，在画家们忙着给自己造大画室时，他却蜗居在斗室里，用自己发明的“挪来挪去法”自得其乐地画出长卷大画。他高超的绘制图纸能力，让他有不用远观只看局部就能完成大幅造型比例完整画作的本事，这也是一般画家达不到的。（小南）
《变形金刚2》送票！
