南北片剧目展演问鼎金奖，中国戏剧节一枝独秀，再入围国家舞台精品……今年的沈阳文艺精品生产一片繁荣景象，《我那呼兰河》是生动的缩影；探究其成功秘诀，对沈阳文艺界将产生诸多很好的启示——
《我那呼兰河》（以下简称《我》剧）问世不过一年，先是在第三届全国地方戏优秀剧目展演中，摘得总分第一；接着在第11届中国戏剧节荣获金奖第一名；最新消息是它又成功入围国家精品工程候选剧目。有专家将《我》剧连续获奖称之为“井喷现象”。
《我》剧何以能在短短的一年里接连获奖，“花开三果”背后蕴藏着怎么样的艺术规律？它又会给沈阳的文艺创作带来哪些启示？
谋略篇：态度决定一切
这个插曲人们是不会忘记的——沈阳在决定创排《我》剧后遇到的第一个问题是剧本的使用权。虽然剧本由沈阳剧作家黄伟英创作，但这个剧本曾被文化部评为2003年的“五大精品剧本”，早在几年前就被有关部门“买断”。为了争取使用权，当时的文化局长亲自出马，苦等6个小时，以诚意打动了相关领导。为啥这么强？“理由很简单，我们就是想做一台真正的艺术精品。”
《我》剧是根据萧红的代表作《生死场》、《呼兰河传》改编的，无论是作品充满的黑土地味道，还是其表现的民族气节，都让决策者看到了它的“精品相”。于是，该剧很郑重地被列为沈阳打造文艺精品的“一号工程”，并高调提出“让打造精品成为思维方式和工作方式”。
操作篇：借势获得成功
“借势”不但可以事半功倍，还可以让成功来得更猛烈。《我》剧的成功，很大程度得益于“借势”。
《我》剧剧组第一次亮相就让人震惊，这个创作团队中有国家话剧院著名导演查明哲，沈阳音乐学院作曲系教授徐占海，有著名舞台美术设计师罗江涛，花派传人、戏剧“二度梅”获得者冯玉萍领衔主演。
圈定查明哲来执导《我》剧是明智之举。这个被誉为“新世纪杰出导演”的查明哲，所导演的作品不仅有《这里的黎明静悄悄》等“战争三部曲”、还有《矸子山上的男人女人》，更有歌剧《雷雨》，音乐剧《饼干小子》，黄梅戏《孔雀东南飞》，川剧《易胆大》等，曾多次获国家级“五个一工程奖”、“文华剧目奖”、“文华导演奖”等。而罗江涛、徐占海也同样是“大手笔”。“二度梅”获得者冯玉萍，更是为角色的塑造提供了质量保证。
正是这个一流的创作团队，为《我》剧的日后成功奠定了坚实的基础。
实战篇：虔诚才有回报
艺术是有感知的。你对艺术有多虔诚，艺术就会给你怎么样的回报。作为跟踪采访《我》剧的记者，经历了这部剧的产生全过程，我看到很多演职员的那份虔诚。
剧中有一个情节：看到妹妹几次饿晕，哥哥发誓即使当胡子也要替父报仇，母亲王婆知道留不住儿子，两次吐出“滚”字。这两次“滚”将一个母亲的欣慰与无奈，倔强与刚毅表现得淋漓尽致。
因为故事发生在呼兰河畔，为了最逼真地表现，剧组投资36万元，在舞台上硬造出一条有生命的“呼兰河”。导演查明哲说：“贯穿剧情始终的呼兰河，就是一部风情史诗，一串凄婉的歌谣，她流淌着一个民族的血液，承载着普通东北人的生命意义，这里有对人性的挖掘，有对生死的诠释，是这出戏的魂。没有了呼兰河，一切都变得苍白。”
观念篇：创新方受认可
看过《我》剧的人可能会有一种错觉：这还是评剧吗？从诗化对白到舞蹈语汇，都与传统评剧有着很大不同。但认真看过后，谁又能说这不是评剧呢。这正是查明哲的高明之处。他表示，执导《我》剧时植入了一种现代审美意识，“传统剧如果没有现代审美意识的植入，就会失去现代观众。”《我》剧能连连获奖，很大程度缘于这部作品充满着创新意识。
就创作而言，尽管全剧的结构方式完全是戏曲的，但诗化的念白、唱词，以及戏曲、舞蹈、话剧、歌剧等多种艺术形式的结合令人耳目一新；该剧的音乐设计具有交响乐风格，既有抒情性音乐段落，又有叙述性段落。在每一幕的结尾处，幕后的歌唱演员均以合唱的方式抒发情感，以概括主题。
查明哲坦言：“不同的读者、编剧、导演对萧红作品会有不同的解读，评剧《我那呼兰河》力图带给观众崭新的审美体验、深刻的思考力量，以及文学与戏剧碰撞所产生的强烈感染力。”
本报记者 蓝恩发
来源：沈阳日报
上网从搜狗开始
