来源：大河网-大河报
 宋柯
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 沈黎晖
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2011年“快女”选秀，引发网友对选手专业能力的失望与人气居高不下的质疑。同样，在业内即使是“羽·泉”这样的兄弟之间，也有乐坛究竟需要歌手还是演员的激辩。那么，“羽·泉”的微博交锋能引发怎样值得深思的问题？在当今乐坛，仅靠包装和演技真的能造就一位歌手吗？面对管理部门对选秀的整顿，未来新人的出路在何方？记者日前采访了同样做过快女评委的两位唱片公司的CE0沈黎晖和宋柯。
A
“羽·泉”微博交锋不留情面
其实早在2011快女总决赛开战前夕，“羽·泉”组合的两成员陈羽凡和胡海泉，已经就乐坛的问题在微博上展开了一场针锋相对的小型“口水战”。
此事的导火索，是本届快女评委胡海泉发的一条微博：“今晚的冠军会是谁？”没想到在“粉丝”众多的猜测言论中，同时出任“激情唱响”评委的陈羽凡突然犀利地评论道：“谁是冠军重要吗？唱功好坏重要吗？中国根本就不需要歌手，需要的是‘演员’！”
面对“兄弟”泼出的这盆颇具挑衅意味的冷水，胡海泉不甘示弱：“令人感动的‘演员’，你可以说是‘演技’好，我也可以说是真我的风采！”兄弟反目式的激辩，引发众多网友的围观和讨论。
为此，记者专门采访了陈羽凡。他进一步回应道：“选秀中有太多唱得好的人都出不来，相反那些更会演的选手才能胜出。放大到乐坛也是一样，所有的歌手都在争头条，而你永远不会在头条上看到某某歌手‘出单曲、发唱片’的正经新闻因为这样根本无法抓住大众的眼睛和耳朵。现在的状态就是，有一首好歌不如有一件令人震惊的事，不管它是否有意义！”
B
业内认为选秀只是电视节目
在当今乐坛，仅靠包装和演技真能造就一位歌手吗？沈黎晖和宋柯的看法与陈羽凡不同。
问：本届快女选秀结束后，很多网友对“唱功大不如前，但人气居高不下”有所质疑，你认为现在的选秀是更注重包装还是选手的内在？
沈：其实观众对选手的短期关注度高，只能说明这档节目的制作和宣传很到位，与选手自身的水平不是那么直接相关。选出来的歌手能不能走得更远，获得长期关注，才取决于内在。
问：陈羽凡认为，“中国的音乐市场其实需要好演员而不是好歌手”，你们怎么看？
沈：对选秀节目来说，的确是需要好演员的。因为选秀毕竟是一档电视节目，它的目的终究是收视率，所以必须有不断变化的规则、花样百出的内容和形式。这就要求选手能有很强的适应能力，必须像演员一样适应各种角色的变换。就乐坛而言，电视节目没有必要承载振兴它这么大的责任，对通过选秀出来的新人要求也没必要这么高。
对于“好歌手”这个概念，我认为内心是最重要的。打动人的东西来自内心，而不是好的唱功和其他什么，能不能将内心的东西通过音乐传递出来才是能否成为好歌手的关键。
宋：当然不是只需要“演”。乐坛需要音乐素质高的歌手，这是亘古不变的道理，能够在乐坛发展的歌手肯定有他的独到之处。行里有句老话：“演员是演给别人的，歌手是演给自己的。”无论“演技”多好，也不会是一位好歌手，倒是可以去当演员了。乐坛只分音乐实力强的和综合实力强的，两者都有一席之地。
问：湖南卫视宣布明年停办群众参与性选秀，你们觉得王牌选秀节目停办会对音乐市场造成什么样的影响？未来中国乐坛的出路又在哪里呢？
沈：湖南卫视明年停办选秀，我觉得很遗憾，但还是会有别的选秀比赛，湖南卫视可能也会有新形式的选秀类节目出来，所以不用担心。
未来我觉得乐坛的出路主要是靠互联网，至少在每位音乐人出道的初始阶段是这样。一是因为它的制作和发行成本低、门槛低；二是因为它能将听众细分，每种类型的音乐都能找到自己的市场，而我认为未来的“大众”也将发展成“分众”，主流乐坛将容纳更多样的音乐。
宋：选秀仅是由电视形态呈现的（乐坛），这只构成了音乐呈现形式很小的一部分。其他的形式，比如CD、网络音乐、现场演唱等，都是可以完全脱离电视、独立呈现的。未来还是会主要依靠互联网，听众的需求也会逐渐划分并扩大。
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