媒体：抗日剧正摆脱“高大全” 走向“酷奇帅”

　　鬼子猥琐愚蠢，抗战英雄神乎其神，抗日剧角色陷入模式化。

　　核心提示： "以前的战争题材剧，人物高、大、全是一种单薄的形象，现在要是为了博收视而过度偶像化，单纯地制造帅酷神奇的人物，又走向了另一种单薄"

　　《国际先驱导报》记者 陈娟 发自北京

　　这个春节，当大多数人在调侃春晚或者走亲访友时，留守横店影视城的史中鹏正在扮演日本兵，穿梭于不同的剧组间忙着去“死”。

　　大年初五那天，11个小时里他以不同的姿势和方式“死”了31回，“冲锋时被一枪打死、被手榴弹炸死、被炮轰死、被狙击枪打死、被机枪扫死、身上绑炸弹炸飞、被刺刀戳死、被大刀砍死、肉搏掐死……”一下子打破半个月前“一天死八次”的纪录。就这样，一个原本寂寂无名的群众演员奇迹般地成了网络红人。与此同时，“横店抗日根据地”随之成为微博上的热门话题。

　　和宫廷戏、年代剧、谍战戏等热播题材剧一样，持续受宠的抗日剧也难逃娱乐化的命运。尽管观众热衷于抗战年代关乎历史记忆和民族感情的故事，但也经不住泛滥成灾的冲击。抗日战争的故事应当如何讲述、抗日剧如何保持长盛不衰，越来越多的人开始对荧幕上千篇一律的抗日剧心存忧虑。

　　一天到晚“打鬼子”

　　“打鬼子的拍了好多了，下次可以多拍些鬼子投降的，要不鬼子不够死了。一天死好几回，投胎都快要摇号了吧！”横店影视城娱乐频道曾在微博上如是描述“抗日根据地”里“打鬼子”的盛况，还戏称“死在横店的鬼子可以绕地球好几十圈了”！

　　难怪著名编剧高满堂在去年参加编剧会议时直言：“什么是中国电视剧的现状？去横店一看，四五十个剧组都在‘打鬼子’，创新在哪里？”对此，横店影视城表示躺着也中枪，“我们只是个拍摄基地啊！”

　　以2012年为例，横店影视城共接待剧组150个，其中48个剧组涉及抗战题材，约占30%。目前在横店拍摄的19个剧组，其中有9个是抗战剧，这还不包括已杀青的《战地狮吼》、《姥爷的抗战》等剧。

　　伴随着抗日战争戏的增多，群众演员的需求也在不断上升。横店影视城影管公司透露，去年使用群众演员（含特约演员）共计30万人次，其中60%在抗战题材的电视剧中出演过“鬼子甲”“匪兵乙”，甚至一度出现精壮群众演员告急的情况。

　　26岁的史中鹏正是诸多“鬼子”的扮演者之一。“剧组选演员的时候，会专门挑一些相貌相对较丑的、看上去有点凶的人演‘鬼子’，每次面试时，我只要把背缩起来，眼睛拉长，做出一副凶狠猥琐样就容易被选上。”他说。“横漂”四年的他仅2012年就参与演出了三十几部抗战戏，演了两百多次鬼子。很多时候他一个人要扮演好几个鬼子，用各种各样不同的死法去“死”。

　　与史中鹏相反，被称为“横店第一漂”的职业演员林江国因为长得正气凛然、仪表堂堂，经常演的都是男一号或者男二号，专门“打鬼子”。他去年在横店拍了《江湖儿女》、《我要当八路》、《壮士一去》三部抗战剧，“虽说打得过瘾，但接连三部戏拍下来也是身心俱疲”。

　　这样一天到晚“打鬼子”也引发了日本媒体的关注。近日，他们以“抗日剧在中国泛滥，每年70部以上‘日本兵’超忙”、“荒诞过头的抗日剧，如武侠小说英雄般瞬杀数百个日本兵”等为标题对此进行报道。

　　至于大家为什么爱拍抗战题材的电视剧，绿城传媒总经理周伟成的解释是：“古装剧题材过审受到限制、谍战剧不让在黄金档播出，不拍抗战剧还能拍什么？”而演过无数抗战英雄并自己编剧、导演《盗火线1944》、《奸细》等一系列抗战剧的海顿则坦言，抗战戏泛滥大部分与市场青睐不无关系，“抗战题材有着很直观的生死冲突，因此收视率有保障。现代剧没有战争剧那样的画面刺激”。

　　一方面观众喜爱，一方面电视台敢买，这在无形中也刺激了制作方的“批量生产”。自然而然的，中国电视荧幕上刮起了“抗日风”。于是，打开电视机，脚蹬大头皮鞋，头戴有“招风耳”的黄布帽的“鬼子”便随处可见了。

　　“英雄”和“鬼子”都被模式化

　　抗日剧在迎来“百花齐放”的同时，也在极力召唤观众的认同。然而事与愿违，它在娱乐化时代渐渐迷失了方向，成了“任人打扮的小姑娘”。

　　近日，一段“抗日英雄徒手撕鬼子”的视频悄然走红网络。视频中一位战士将一名日本兵不偏不倚撕成了两半，“鬼子”血肉横飞，英雄凛然一笑。网民纷纷吐槽：你以为是撕鱿鱼片吗亲？人体构造生命科学呢？这抗日科幻剧真心要逆天啊。很快，“手撕鬼子”的招式也被网友恶搞推选成了“横店名菜”。

　　这段视频正是出自于两年前的一部“神作”《抗日奇侠》。当年，该剧以投资近5000万、采用好莱坞拍摄手法、美国后期制作、超豪华阵容加盟等宣传吸引眼球。但其真正呈现给观众的却是一部无厘头的“武侠式”抗战剧。剧中曾有这么一幕：“铁砂掌”杜大鹏一个大鹏展翅，在翱翔了数个山头后，迅速做一个高空俯冲，就抓住了山间飞奔的野兔。此外，还有诸如绣花针、鹰爪功、化骨绵掌、太极神功等让人眼花缭乱的功夫炫技。人们仿佛在观看一部金庸式的武侠传奇剧，全然忘了该剧特殊的时代背景及沉重的历史主题。

　　为了吸引更多年轻观众，抗战剧也开始出现偶像化的趋势。《向着炮火前进》讲述的故事发生在1945年初，但剧中的雷子枫（吴奇隆饰演）却身穿一件夹克式的皮衣，搭配上帅气的手套，最扎眼的是他古典的、涂满了定型发胶的飞机头。当他精神抖擞地站在镜头面前时，还非常淡定地戴上了一副雷朋眼镜。

　　在“武侠化”、“偶像化”的带动下，抗战英雄的形象更加高大起来，似乎个个英明神武。而“鬼子”依然沿袭多年来固有的风格：猥琐和愚蠢。他们常常衣冠不整，留着小胡子，一脸邪恶，见到女人就流口水喊着“花姑娘”，见到好人就喊“八格牙路”；一旦遭遇到英雄们，他们不到5秒便抱头鼠窜，大呼“饶命”。这与早期《地雷战》、《地道战》、《铁道游击队》等抗战剧中塑造的“鬼子”形象不无二样。

　　“鬼子”演多了的史中鹏就总结出了一套经验：“越猥琐越好。”“一般我们在电视剧里看到主要角色被打死时，都是在镜头里缓缓地倒下。而我演的鬼子被一枪打死时，就要死得很‘脆’，一下子摔在地上。”他说。一直在中国演日本兵的“鬼子专业户”矢野浩二对此也深有体会，他曾表示“中国的影视剧里日本人都以死告终，要么是自杀要么是被枪毙要么是得病死”。

　　令人感到奇怪的是，这些剧情夸张、超乎逻辑、与历史相去甚远的抗战剧，收视却常常拔得头筹。海顿表示自己不太喜欢这种抗日剧，“但不得不承认，它有它的风格，至少它能保证收视”。他认为那些夸张成分必须建立在“不出格”的基础上，“可以在尊重历史的前提下，融入一些商业元素，融入爱情戏，还有一些传奇色彩的桥段”。