顾铮/摄影评论家

　　严格地说，上海目前还没有一家一本正经只做摄影的画廊。前几年前施翰涛的原点画廊曾经定位在经营年轻摄影家，但是只撑了一年就关门了

　　。现在亦安画廊也只是尝试得多一些，好象摄影的销售还算好。前段时间，朱屺瞻博物馆做过郎静山和洪磊的摄影联展，还有艺术景画廊，也

　　都有摄影方面的尝试。上海目前比较成规模的有香格纳画廊，它也经营一些摄影家，但主要是当代艺术框架下的摄影。

　　我觉得做画廊要注重发展与美术馆的关系，比如日本的时代画廊就很会和美术馆打交道，他们的很多作品都卖给了美术馆系统。一个画廊如果

　　能有系统地积累一些好的作品，比如拥有的作品的构成能够反映出摄影史某个时期的清晰脉络，就比较容易引起美术馆的收藏兴趣，它们可能

　　会以较大的规模购买、收藏。目前国内的画廊大多还是短期行为，商业性考虑过多，对于摄影家的选择也是零敲碎打，一时兴起，就事论事。

　　如果有个较为学术性的长期考虑，可能会对经营更好。当然，画廊有自己的经济考虑。

　　中国最近号称要建多少多少个美术馆，但是中国的美术馆系统一直不重视摄影。这与中国的艺术院校的美术史教育中，摄影史教育始终是空白

　　有关系。所以中国美术馆的管理者、策展人可能对于美术相当熟悉，但对摄影的理解非常有限，这也直接影响了美术馆对于摄影的态度。现在

　　中国的美术馆中，从对于摄影的认识与实际举措看，广东美术馆是走在最前面的。而且这个距离肯定会在一段时间性里保持下去。

　　目前的拍卖热对中国艺术家的心态其实有破坏作用，西方的画廊经营者对拍卖行都是敬而远之的。一些画廊热衷于拿着作品去拍卖行拍卖，众

　　所周知，在中国的拍卖市场还不那么规范的情况下，把艺术家作品的价格拔升上去之后，其中还有以不正当手法“托”上去的，但艺术家反过

　　来要求画廊以拍卖的价格作为标准，画廊做不到，艺术家会生出对画廊的不满，画廊也不满艺术家怎么老是跟自己谈价钱上升，结果这不是画

　　廊自己害自己？另外，画廊的责任是长期培养与它所经纪的优秀艺术家的信任关系，而不是以像拍卖这样的杀鸡取蛋的方式来让艺术家成为自

　　己的生钱机器。画廊要有长期“做”一个艺术家的信心、耐心。当然，艺术家也要对画廊负责，讲信用。信任关系的建立是相互的。

　　来源：《中国摄影》杂志

(责任编辑：塔立那)