话剧《琥珀》里那个为爱不顾一切的女孩说:“所有的爱情都是悲哀的,可尽管悲哀,依然是我们知道的最美好的事物。”为爱情折断翅膀的蝴蝶,再也无力飞舞,最终在孤独绝望中结束了生命。1904年首演的普契尼歌剧《蝴蝶夫人》,将悲伤无望的爱情主题传唱了百年。
5月8日至5月10日,国家大剧院将联合中央音乐学院推出重新创排、制作的经典歌剧《蝴蝶夫人》。
歌剧《蝴蝶夫人》塑造了一位对爱情忠贞不渝的日本女性形象,天真浪漫的巧巧桑为了心爱的人抛弃传统和信仰,最终却遭遇了爱人的背叛,长久地等待换回的竟是彻底的遗弃,巧巧桑选择了死亡。极富东方情调的《蝴蝶夫人》,略去了强烈的戏剧冲突,集中力量刻画巧巧桑的情感变化,细致入微地表现在爱情与信仰中挣扎的复杂心理。剧中的人物都细腻饱满,极具特色,对演员的表演功底和演唱功力提出了非常高的要求。国家大剧院版《蝴蝶夫人》邀请了国内著名女高音歌唱家祝爱兰、么红、柯绿娃分饰女主角巧巧桑,饰演平克尔顿的是西班牙著名男高音歌唱家维琴特·奥布埃拉·瓦尔斯和中国著名男高音歌唱家谢天。而该剧导演是全球著名歌剧导演凯瑞·伯杰斯。他曾在世界30多个主要歌剧院执导和演唱歌剧,获得荣誉无数。凯瑞·伯杰斯对国家一级舞美戴延年的舞美设计非常欣赏与认同。戴延年为新版《蝴蝶夫人》构筑了上、中、下3层空间,相对独立又互相关联,跨度大,变化非常丰富,并将使国家大剧院歌剧院舞台的所有6个升降平台同时启用。戴延年还运用“写实”和“写意”结合的手法,突出日本文化的重要象征樱花来贯穿全剧。歌剧尾声,巧巧桑刎颈自尽,近4吨水营造出凄苦悲凉的雨效,暗藏的红颜料包将在瞬间营造出鲜血染红池水的效果,令观众久久地沉浸在凄美、哀婉的情绪中。
国家大剧院演出部负责人李志祥表示,歌剧《蝴蝶夫人》是继《图兰朵》之后,国家大剧院制作、出品的又一部歌剧巨作。国家大剧院不仅将引进国外演出的经典歌剧,还希望拿出一系列与国家大剧院相匹配的歌剧大制作,通过有益的艺术生产实践,来推动中国歌剧事业的良好发展。大剧院的定位不仅是一个演出场所,更是一个具备一定艺术创作、艺术生产实力的艺术殿堂。