西方文化视野中的上海形象：远东最美的风景

以色列画家亚伯拉罕·埃拉特以《夜百合》表现了外滩璀璨的建筑
　　有人说，上海正失去女性特征的城市魅力，代之以高楼林立的男性化元素

　　今年中国举办的第四十一届世博会盛况空前，不仅创造了世界博览会史上最大规模的纪录，还吸引了世界各地的人们汇聚上海。无论作为繁华的历史陈迹，还是作为发达的当代城市，上海的存在都是中国不容忽视的标志之一。西方文化视野中有很多关于这个城市的摹写，它不仅为我们解读这座城市提供了资源，同时也体现了中西文明的交融与碰撞。

　　“远东最美的风景”

　　自1843年开埠以来，社会形态几经变迁，每个时段都为上海留下了深刻而独特的历史烙印。大凡来过上海的西方人，都为这座城市所体现的中国传统文化的魅力所折服，同时也体会到了繁华背后的苍凉与畸形。

　　1877年12月24日《纽约时报》首次向美国公众隆重推出上海外滩，文章说上海外滩上有豪华壮观的西式建筑。1886年的《纽约时报》干脆将外滩称为 “远东最美的风景”，并称“这个城市完全国际化了，她的街道呈现出世界上最独特的风景”。此时的上海，仍带有典型的殖民时代的特征，隐喻了西方现代性的登陆与渗透。

　　1934年出版的由英国人彼得?希巴德(Peter Hibbard)撰写的《上海大全》(All about Shanghai and Environs)是上海最早的旅游指南之一。书中这样描述鼎盛时期的上海：19世纪中期到来的西方冒险家和商人，已经在这片黄浦江边的淤滩之上建造出一个国际贸易口岸。对于外国殖民者来说，上海最初是作为鸦片贸易中转站发展起来的；对于我们来说，上海则一度标志着民族奴役的屈辱，这也是其长久以来竭力甩掉的形象。

　　中西合壁的都会

　　随着时代发展，上海日新月异。那高耸入云的东方明珠、鳞次栉比的商务楼宇、摩肩接踵的南京路、五光十色的外滩老建筑群、川流不息的高架道路和人头攒动的购物中心。这些都成为当代上海的标志性景观，共同描绘出一个中西合璧而又时尚美丽的大都会。

　　深受西方文化浸染的哈佛大学教授、学者李欧梵在《上海摩登》中，为我们展示了一幅由艺术家、作家以及花花公子组成的“东方巴黎”形象。美国伊利诺大学的建筑学者詹姆斯?沃菲尔德数次访问上海。1988年上海之行，他即喜欢上了这座“坚韧的充满了肌理和人性的城市”，这里仿佛是美国匹兹堡的过去，又像英国作家狄更斯笔下的城市。1992年的上海呈现为建设中的工地和起重机的城市，1997年则成为一座光彩焕发的新城，他感觉到上海正以惊人的速度构建一个超级都市，它几乎在10年内就完成了西方城市一个世纪的构建任务，并义无反顾地冲向21世纪。2000年他访问了浦东机场等景观，SOM设计的金茂大厦屹立在世界任何现代都市都不会逊色，而人民广场，这个租界时代的跑马场，由于大剧院这座建筑的出现，其形象发生了华丽的逆转。

　　德国学者爱德华?科格尔(Eduard Kogel)对上海的公共空间亦有生动的描述。他认为外滩逐渐成为一个滨江漫步大道，夜幕中的摩天楼就像科幻电影中的新星闪烁，市民把它当成欢庆的场所。人民广场等处体现着新的建筑理念，它不再反映任何殖民时期的痕迹，而代之以本国特征为主的文化建筑。

　　而著名学者阿兰?巴富尔(Alan Balfour)教授在与国内郑时龄院士合著的《上海》一书中，则对上海的变迁提出了尖锐批评。他认为，上海日益被消费主义所主导，随着经济的高速发展，其个性和魅力却在日益丧失，只是片面地发展了对国际时尚和消费的认同感。上海正日益失去女性特征的城市魅力，而代之以高楼林立的男性化元素。
奥地利画家希夫笔下的旧上海的人物
　　画家笔下的上海

　　奥地利画家弗里德里希?希夫自1930年起在上海居住了将近17年时间。他用反差强烈的漫画笔法为这个城市画像，那些无以为家的苦力露宿街头，而在不远处则是俱乐部的花园，身着华丽晚礼服的女士在白色烟雾中喝着加冰威士忌，真有荣枯咫尺之感。

　　而当代画家对上海的摹写则完全不同。在2002年的“世界画家画上海”活动中，来自世界各地的23位画家以迥异的方式呈现了他们眼中的上海。挪威画家马涅?吕格以迅急飘忽的笔触表现了上海纵横交错的高架路上的疾驰。以色列画家亚伯拉罕?埃拉特以《夜百合》表现了外滩的璀璨建筑，他另外的作品则以建筑设计图的网格底线暗示了正在建设中的上海。艺术家们不同的话语符号表现了上海不可遏抑的发展势态。

　　2004年，以色列驻沪总领事夫人马依娜在上海新天地的“上海作品”画展获得了较大反响。她在作品中运用了体现新旧上海的红色和金色，同时很多作品上有她用手指直接画成的指纹图案，这其中蕴含着画家对生命的直接追问与对这个城市的思考。“上海是一座丰富的城市”，马依娜说，“既有极具现代化的一面，也有贫穷落后的地方；有新的、有旧的；不同的颜色相映交汇”，上海是其艺术灵感策源地。

　　2007年11月20日，在上海创意老场坊2楼的加拿大展厅里，几十幅有关上海的写实主义的水粉画和抽象画吸引了人们的注意，它们分别出自加拿大画家阿蓝和杰弗瑞。阿蓝声称来到上海以后，石库门拱形石门下的杂乱地摊，老城区的斑驳屋顶，甚至一方残破的水斗，都会给他带来灵感。杰弗瑞则擅长以驳杂抽象的油彩表现上海，深厚暗淡的颜色代表了上海老旧的部分，绚丽明亮的则代表摩登明亮的上海。

　　在过去的岁月里，虽然历经沧桑，上海始终是跟纽约、巴黎、伦敦比肩而立的国际都市。今天，它依然是时尚、商机与文化的代名词。它就像一阵温柔的海风，带着特有的细腻、精致与润气，拂过我们的面庞。
卓别林在上海祝贺马连良演出成功
　　海外视点

　　域外学者的上海史研究

　　域外学者关于上海的研究已经取得较大的进展。上海古籍出版社曾推出“上海史研究译丛”。这些书籍大都利用了前沿的社科理论，这使得上海在历史上呈现出更加新鲜丰富的面貌。

　　日本学者小浜正子的《近代上海的公共性与国家》一书，通过对上海的慈善事业以及国民党时期社团重组等的探讨，突显了近代上海的民间团体从传统向现代的转变。美国学者顾德曼的《家乡、城市和国家》则以上海同乡组织为中心，勾勒了这类组织在近现代的发展历程。美国学者魏斐德的《上海歹土—— 战时恐怖活动与城市犯罪(1937-1941)》一书，细致展示了暗杀小组成员琐碎而庸常的生活。其中还有口供、帐本、花边新闻以及导游指南等材料的运用。这些看来寻常的材料，在新视角的激活下，使上海史的研究进入了崭新的一页。

　　上海故事

　　外国文化名人的上海往事

　　至上世纪二三十年代，诸多享誉世界的文化名人纷纷来中国访问。1919年4月30日，美国哲学家、教育家杜威夫妇乘坐轮船抵达上海。在其弟子胡适陪同下参观棉纱厂时，杜威惊叹那些可怜的童工竟然每天工作10小时以上，薪水却不到1角钱。

　　1920年，英国哲学家罗素来华讲学，他称初见的上海与其习惯的伦敦无甚区别，但离租界不远便是破败的贫民区，反差巨大。南市的半淞园，景色清幽，深具传统园林之妙趣，又因原来园主本是天主教徒，亭阁之上有十字架等西式装饰，如此中西合璧的佳处，深令罗素叹赏。

　　1922年11月，物理学家爱因斯坦首次来沪。在城隍庙北面，他观看了当时有名的游乐场“小世界”演出的昆剧，后又步行至城隍庙，过九曲桥，驻足湖心亭，历览了中国戏曲与园林之胜概。同年12月底，爱因斯坦再过上海时，夫妇两人逛了老城厢一带。这里是华人聚居区，破旧肮脏，强烈的贫富反差给他留下了深刻印象。

　　1936年喜剧大师卓别林拍完电影《摩登时代》后，曾游访上海。他下榻于华懋饭店，游览了“大世界”，在老介福绸布店买下了60打真丝衬衫。

　　卓别林在国际饭店与戏曲大师梅兰芳共进晚餐，共同观看了京剧连台本戏《火烧红莲寺》，他对热闹的武戏打斗表现出浓厚兴趣。后来又来到新光大戏院，观众听说二人同来看戏，掌声雷动。演出完毕，卓别林上台以中国古礼向马连良拱手作揖，贺其演出成功，这系列镜头被记者抢拍下来，发表在许多杂志封面上。从新光出来，卓别林游兴不减，又至百乐门参加通宵舞会，直至凌晨3点才回到住所休息。 (赵晓辉)
在《碟中谍3》中，阿汤哥在上海瓦屋顶上穿行
　　电影观

　　西方电影如何描摹上海

　　在某种程度上，西方电影中有关上海的影像，其主观想象多于客观描摹。在英国电影《代码46》中，演员蒂姆?罗宾斯受公司派遣去上海调查一起海关通行证作假的案件，在他眼里，东方明珠塔隐没在一片乌烟瘴气中，城市四周是无尽荒漠，出租车司机则说：“这里只有生存，没有生活。”这显然这有悖于真实场景。

　　好莱坞一些商业大片也有取自上海的外景，如《古墓丽影2》、《变形金刚3》、《木乃伊3》等皆有上海元素。在《碟中谍3》中，阿汤哥从中国银行大楼楼顶飞跃而下，然后顺着玻璃外墙急速下坠，这些镜头给人以现代之感，不同于某些西方电影中对上海刻意片面的呈现。此外，《伯爵夫人》和《面纱》这两部电影，对于上世纪二三十年代的上海的描摹颇值得回味。其中的戏院、酒吧、穿旗袍的上海女人等，像一个温香软玉的梦境，体现了典型的上海美学。片中灯光与镜头的运用呈现出一种暧昧迷离的氛围，不乏唯美之感，这与华语电影中的上海电影有一定相似之处。(赵晓辉)