皮影戏，海宁的又一张名片

　　■金树良

　　出了杭州城，驱车向东，上杭浦高速，不过五十来公里，便到了江南名城—海宁。

　　海宁除了有壮观的钱塘江大潮，还有著名诗人徐志摩的故居和名闻遐迩的中丝一厂，以及江南著名的海宁皮革城。

　　然而海宁的皮影戏，却是笔者近来才知晓的。

　　对于皮影戏，所知甚少，只是在晋代干宝所著的《搜神记》中看到过一段话：李夫人卒后，帝思念不已。方士李少翁‘乃夜施帷帐，明灯烛，而令帝遥望之，见美女居帐中，如李夫人状，还幄坐而步……’。这大概便是皮影戏的雏形吧，如此算来它应该起源于2200年前的西汉时期。据有关记载，皮影戏在北方陕西、河南等地较早出现，先是流行于街坊酒肆，后登堂入室，成为皇家官府之庆典项目。南宋时，皮影戏传入海宁，与当地的“海塘盐工曲”和“海宁小调”相融合，并吸收了“弋阳腔”等古典声腔，更重要的是将唱词和道白改成为海宁方言，这让它迅速消除了和当地百姓之间沟通上的障碍，得以迅速发展。民间婚嫁、寿庆、祈神等场合常常会请上一台皮影戏。至二十世纪三四十年代，海宁境内尚有戏班20多个，剧目达300余个，演员120多人。日军侵占时期，百业衰落，皮影戏也渐趋泯灭。建国后，于1956年正式成立了地方国营浙江省木偶皮影艺术队，1958年，皮影队改名为浙江省皮影剧团，属海宁市管辖。海宁皮影戏自南宋兴起后，历经八百多年，但无论演艺、声腔、造型、舞美诸方面都保留了传统样式，有较典型的宋时风格。然而1966年起，浙江皮影剧团处于停顿状态，并于1969年解散。

　　沧海桑田，一晃又是几十年过去了，皮影戏，这门曾经给无数的人们带来过快乐的古老艺术，如今怎样了？

　　据海宁皮影戏传承人沈圣标老先生之女沈凤娟介绍，改革开放后，原皮影剧团的老艺人和一些民间艺人又开始在几个景点表演，2003年还曾应邀远赴新西兰演出，受到了新西兰总理克拉克的接见；2004年10月，在有关领导的支持下，由她父亲发起成立了以原皮影剧团部分演职员为骨干的“海宁市江南皮影艺术团”到各地公演，还去台湾作过文化交流，累计已有10余万观众看过他们的表演。但因沈老先生的去世，剧团又处于群龙无首的状态。“总不能看着它就这样慢慢消失，所以我把它接过来了，现在已经在皮革城和盐官观潮景点设立了两个演出点。”

　　皮革城的演出点就设在皮革城内餐饮街上一个比较中心的地方，游客在购物休憩之时可随意进来观赏。笔者注意到了门口的一块告示牌，“免费观看”四个字十分醒目。走进演出厅，迎面而来的便是一片古老、优美的音乐。场地不大，但布置得十分洁净大方。屏幕上，色彩绚丽的鹤与龟栩栩如生，孙悟空、海龙王等神话人物相继出现在屏幕上。

　　看了皮影戏，接着沈凤娟带我走进后台，几个演员正在那边忙活着：有操控音响的，有传递皮影人的，井然有序。三名演员用竹签挑着紧贴在幕布上的皮影人熟练地表演着，在灯光照射之下，色彩绚丽、造型逼真的皮影人物便跃然屏幕之上。

　　楼上的工作室是制作皮影人的地方，将阴干压平已显剔透的牛皮，按“为忠者雕以正貌、奸邪者刻于丑貌”和生、旦、净、丑角色的设计，进行雕刻；再采取单线平涂的手法绘画，具有江南水乡剪纸艺术朴素鲜明的风格，形象鲜明、极富人情味；人物关节处用线缝接，同时采用头像和躯干分离法，再装钉翎管，插上竹签棒，以便于灵活操作，实为全国独有。

　　1943年出生的老艺人马孙英，是当年从戏校毕业后分配到剧团的，她现场讲解了海宁皮影戏唱腔的特点，还字正腔圆地演唱了一段，连锣鼓点都没漏过。

　　许多古老的行业都存在着一个后继无人的状况，江南皮影戏表演的精华集中在海宁，江南皮影戏的传承也在海宁。望着她那双日显苍老的手，让人不禁想，皮影戏在海宁还能再次红火起来吗？

　　对此，沈凤娟乐观地表示，“剧团新招收了一些年轻人，最年轻的才刚刚二十出头。”然后她指指那块标有“免费观看”字样的牌子说：“地方政府对这项工作比较重视，这里的经费由皮革城支付，盐官那边的经费由景点支付，旅行团的游客都免票。但是散客少，演职人员的收入不高，还有一定的困难。不过，整个社会生活水平在提高，皮影戏会有市场的，所以我们在积极地联系，争取演出任务，提高大家的收入，让他们安心工作。”

　　匆忙中，竟忘了向她要一张名片。不过返杭途中才发现，手中那份《中国浙江海宁皮影戏》（首批国家级非物质文化遗产）的宣传画页上，董事长沈凤娟的形像赫然在目。

　　这正是海宁发给我的又一张名片。 ■